对于普通人而言，欣赏一幅华夏画。
常以能否🛺♶看懂作为评判标💖👷🍛准，分为三个步骤。
画的是什么？🅽🌀🟒画得像不像？画🄐☒⚚家画这种形象的寓意是什么？
若不能答出，则认为是看不懂。
单🁁从技法🛺♶上来讲，华夏画可分为写意和具象。
一般来说，具体、真实的工笔、🁖写实作品就容易欣赏🃖，属于看得懂👥范畴。
写意作品，就比较难欣赏。
专业领域主要看🐋♹整体气势，体味其‘神韵’⚌或者‘神似’。🟤
但想从画🛺♶中去体验到一种‘神韵’，却并不是一件容易的事。
不但需要一定的审美能力、艺术修养🅻，而且需要具备一定的国画基本知识。
特别是通过‘画’而训练出来的一种‘感觉’，得具备多方面才🀙☷🄆能以及艺术修养。
谢赫六法中气韵生动、骨法用笔、应物象形⚌、随类赋彩、经营位置、传移摸写，是欣赏华夏画作的基本原则。
李长📇😬青开始练习作画前，就已经在竹🅻林里饱览各种理论🝲技巧。
对中国画的欣赏达到一定的水准，趁着空闲⚌过来看看沈若琳、潘雨婷等人的作👁🅼品。👒🈑
鲁美在华夏美术界享🔵有盛誉，🄐☒⚚高晓均教授亦是中流砥柱。
潘🁁雨婷、王竹筠、孙琼燕等人的作品能画出一幅较完整的山水画，但是构图简单、画面不均衡、笔墨比较单一。
沈若琳则能加细致，在夹叶、点树等技法上使用更加🃖娴熟。
构图中主动宾主关系处理得当，🁖色、墨答应协调，但却缺乏种意境。
李长青将沈若琳的西涧写生，同自己画的《云栖竹树茂幽兰🟤满山》相对比。