自古以来，中国绢本和纸本绘画题材可归纳为三大类🎢💳🕸：山水、花鸟和人物🏷🞯🗨。.
独立的花卉题材早期多与佛教艺🛀🙏术相关，但其后（尤以十世纪为然）的花卉描写日益普遍。
当时，花鸟这一自然写实的组合亦时可得🄇🞧🖦见🙺🏙🚣。🀺
川州📱锦🜑都的黄筌便是以其写生花鸟画名噪🄇🞧🖦一时。
这种画风在职业或宫廷画师当中尤为常见。
黄筌曾供职宫廷画院，其写生之作是先用工笔细♀🅕🆘线勾画轮廓🅡🟋，再用诸彩填施渲染。
相比之下，徐熙出身优🔏渥却一生布衣，其花鸟🀺画风亦迥然有别📝🛳☺。
徐氏作🜑品有较大的诠释空间，运笔具书法神韵，♀🅕🆘后人称之为徐熙写意，深受文人画🎾🖯派推崇。
黄筌、徐熙🐘⛴🞤均追随者众，其画意风骨自宋代以降长盛不衰。
雍正帝品味之高或许是清代帝王之最，可想而知♀🅕🆘，他对这批十五世纪花鸟纹抱月瓶亦青睐有加，他在位期间更命人🔯🄉烧造多款花鸟纹瓷瓶。
就此而言，最接近十五世纪审美标准的作品可分为两大类。
传世品中有寥寥数件小巧的雍正抱月瓶，其器型与十五世纪抱月瓶相若🞦🖝📩，前后腹亦各饰一只小鸟，其中一例为德拉梅尔旧藏，2011年经香港苏富比拍出。
另外尚有一款更小巧的作品（高约22厘米🙺🏙🚣），香港佳士得曾于2015月拍出一例。
这两款小巧的抱月🁠瓶🗱🝰通常瓶口外撇，且大🄇🞧🖦多不带年款。
以本品为例的第二类作品更为珍罕，它们通常高约37🙟厘米，配圆直颈。
帝都故宫珍藏一例，另一例为张宗宪先生旧藏，1999年🅡🟋11月经香🞦🖝📩港佳士得拍出。
故宫抱月🔒⛧🜶瓶的年款与本拍品瓶底所见类似，而🀺1999年拍出瓷瓶的🛺♸🍎年款基本上已磨蚀殆尽。
在装饰类似本品的较大雍正抱月瓶时，画瓷师基本上保留了十五世纪初及十八🚵世纪较小作品的纹饰格局，与此同时也🟃充份利用其较🍸宽广的画布，将前后瓶腹的纹饰题材增至双鸟。
就中国🜑纹饰而🎚👩言，人们常视梅枝上的黑白小鸟为喜鹊；但在布克菲的协助下，专家们终🁿于确定立于本瓶梅枝上的并非喜鹊，而是鹊鸲。